Película: Hoje Eu Quero Voltar Sozinho (2014)

hojeeuquerovoltarsozinho_11Película: A primera vista.
Título original: Hoje eu quero voltar sozinho.
Dirección y guión: Daniel Ribeiro.
País: Brasil.
Año: 2014.
Duración: 96 min.
Género: Drama, romance.
Interpretación: Ghilherme Lobo, Fabio Audi, Tess Amorim, Lúcia Romano, Eucir de Souza, Selma Egrei.
Distribuidora: Surtsey Films.

Sinopsis: Es el final del verano en São Paulo. Leonardo, de 15 años, es ciego. Él querría ser más independiente, estudiar en el extranjero, y también enamorarse. Un día, Gabriel, un nuevo estudiante, llega a su clase. Los dos adolescentes se hacen amigos y poco a poco su amistad parece evolucionar hacia algo más. Pero ¿cómo podría Leonardo seducir a Gabriel y saber si le gusta, si no puede verlo?

Mi opinión: Desde el comienzo una historia cargada de optimismo nos permite descubrir lo que siente leo en su paso de la niñez a la edad adulta; desde la interacción social a las fantasías más profundas y personales; desde cómo aprender a bailar moviendo los pies, a cómo enfrentar los insultos de otros compañeros de escuela. A lo largo de la película podemos ver reflejados múltiples roles y conductas sociales contemporáneas, tocando temas como la sobreprotección familiar, los celos e inseguridades de las amistades, la burla y el bullying infantiles, la formación paulatina de la identidad o la sexualidad. La fotografía y la banda sonora ayudan a sumergirnos en la historia y muy de anotar una excelente actuación de Ghilherme Lobo y Fabio Audi, Ghilherme interpretando muy bien el papel de una persona ciega. Esta película que me encontré por casualidad es una obra de cine liviana y original, que cuenta una historia tierna y bonita, que en ningun momento se muestra aburrida, muy recomendada.

Trailer:

 

Película: Hoje Eu Quero Voltar Sozinho (2014)

Película: El lobo de Wall Street (2013)

Película: El lobo de Wall Street.
Título original: The wolf of Wall Street.
Dirección: Martin Scorsese.
País: USA. Año: 2013.
Duración: 180 min.
Género: Biopic, comedia dramática.
Interpretación: Leonardo DiCaprio (Jordan Belfort), Jonah Hill  (Donnie Azoff), Matthew McConaughey (Mark Hanna), Kyle Chandler (Patrick Denham), Jean Dujardin (Jean-Jacques Saurel),Margot Robbie (Naomi), Jon Favreau (Manny Riskin).
Guión:Terence Winter; basado en el libro de Jordan Belfort.
Producción:Martin Scorsese, Leonardo DiCaprioRiza Aziz, Joey McFarland y Emma Koskoff.
Música:Howard Shore.
Fotografía: Rodrigo Prieto.
Montaje: Thelma Schoonmaker Powell.
Diseño de producción: Bob Shaw.
Vestuario: Sandy Powell.
Distribuidora: Universal Pictures International Spain.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Sinopsis:Empezando por el sueño americano hasta llegar a la codicia corporativa a finales de los ochenta, Jordan Belfort pasa de las acciones especulativas y la honradez al lanzamiento indiscriminado de empresas en bolsa y a la corrupción. Su enorme éxito y fortuna cuando tenía poco más de veinte años como fundador de la agencia bursátil Belfort le valió el mote de “El lobo de Wall Street”. Dinero, poder, mujeres, drogas… las tentaciones abundaban y el temor a la ley era irrelevante. Jordan y su manada de lobos consideraban que la discreción era una cualidad anticuada, nunca se conformaban con lo que tenían.

Mi opinión: Tremenda comedia dramática, aunque el drama casi que pasa desapercibido por lo sarcástico de lo cómico. La película es acerca de la vida de excesos de Jordan Belfort y esta basada en su libro autobiográfico. La actuación de DiCaprio es muy buena y muy creíble sin llegar a ser excesivo con un papel que es bastante difícil de interpretar y la dirección de Scorsese es sin igual. Es un poco larga pero no cansa, aunque con todos los excesos que se muestran es difícil no cansarse y en algunas ocasiones la sentí repetitiva en los mensajes pero tal vez es lo que se quería representar, excesos tras excesos sin cansancio hasta el final. Buena película, excelente dirección de un difícil guión aunque tal vez no para todos los gustos.

Trailer:

Película: El lobo de Wall Street (2013)

Película : Left behind (2014)

Película: Left behind (Dejado atrás).
Dirección: Vic Armstrong.
País: USA. Año: 2014.
Género: Acción, thriller.
Interpretación: Nicolas Cage, Chad Michael Murray, Cassi Thomson, Nicky Whelan, Jordin Sparks.
Guion: Paul Lalonde, John Patus y Michael Walker; basado en la obra literaria de Jerry B. Jenkins y Tim LaHaye.
Producción: Paul Lalonde, Michael Walker y Jay David Williams.

Sinopsis: Nicolas Cage protagoniza “Left behind”. Tim LaHaye y Jerry Jenkins son los autores de “Left behind”, una trilogía literaria que ya fue llevada a los cines con Kirk Cameron de protagonista. Este thriller de acción deja a un lado la temática cristiana de dichas obras, de tal modo que se utiliza una clásica estructura de película de catástrofes (de ahí que sigamos las aventuras de varios supervivientes del fin del mundo).

Mi opinión: La película en muy pocas palabras es mala, verdaderamente mala. Ni siquiera vale la pena hablar de las actuaciones porque el guión es bastante malo y se basa en la el rapto bíblico donde de acuerdo a las escrituras llegará el momento en que Dios llamara al paraíso a las personas que merecen ser salvadas y los demás quedaran en la tierra esperando el juicio final; es acerca de lo que experimentan las personas que se quedan en la tierra luego que los niños y creyentes son llamados al paraíso representado por la desaparición instantánea de la tierra de los llamados a ser salvados. Según la interpretación libre de la película, se salvan todos los niños y los creyentes y quedan en la tierra todos los no creyentes en el catolicismo o cristianismo para ser juzgados. Independiente de cual se la creencia de cada uno, la película no tiene buenas actuaciones y un pésimo guión y un final peor aun, porque en realidad no hay final. No les recomiendo para nada que gasten dinero ni tiempo en ir a verla.

Película : Left behind (2014)

Película: Birdman o La inesperada virtud de la ignorancia (2014)

birdman-2015-posterPelícula: Birdman o (La inesperada virtud de la ignorancia).
Título original: Birdman or (The unexpected virtue of ignorance).
Dirección: Alejandro González Iñárritu.
Año: 2014.
País: USA.
Duración: 119 min.
Género: Comedia. Drama | Teatro. Sátira. Comedia negra
Interpretación: Michael Keaton (Riggan), Zach Galifianakis (Jake), Edward Norton (Mike), Amy Ryan (Sylvia), Emma Stone (Sam), Naomi Watts (Lesley), Andrea Riseborough (Laura).
Guion: Alejandro González Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris y Armando Bo.
Producción: Alejandro González Iñárritu, John Lesher y Arnon Milchan.
Diseño de producción: Kevin Thompson. Vestuario: Albert Wolsky.
Distribuidora: Hispano Foxfilm.
Premios:
2014: 4 Oscars: incluyendo Mejor película y director. 9 nominaciones
2014: 2 Globos de Oro: Mejor guión y Mejor actor – Comedia (Keaton)
2014: Premios BAFTA: Mejor fotografía.10 nominaciones
2014: Festival de Venecia: Sección Oficial
2014: American Film Institute (AFI): Top 10 – Mejores películas del año
2014: National Board of Review: Top 10, Mejor actor (Keaton) y actor sec. (Norton)
2014: Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía
2014: Independent Spirit Awards: Mejor película, actor (Keaton) y fotografía
2014: Premios Gotham: Mejor película y mejor actor (Keaton)
2014: Satellite Awards: Mejor película, actor (Keaton) y banda sonora
2014: Sindicato de Productores (PAG): Mejor película
2014: Sindicato de Directores (DGA): Mejor director
2014: Sindicato de Actores (SAG): Mejor reparto (Largometraje). 4 nominaciones
2014: Critics Choice Awards: 7 premios incluyendo Mejor guión y reparto
2014: Críticos de Chicago: Mejor actor (Michael Keaton) y Mejor fotografía
Web Oficialhttp://www.foxsearchlight.com/birdman/

Sinapsis:Ganadora de 4 Oscars, incluyendo Mejor Película.
“Birdman o (La inesperada virtud de la ignorancia)” es una comedia negra que cuenta la historia de un actor —famoso por dar vida a un emblemático superhéroe— que lucha por montar una obra de teatro en Broadway. En los días que preceden a la noche del estreno se enzarza con su ego y trata de recuperar a su familia, su carrera y a sí mismo.

Mi opinión: Merecedora ganadora de 4 oscar incluyendo Mejor película y director y aunque Michael Keaton no ganó el galardón de mejor actor, su actuación fue bastante buena. Con un humor satírico y negro, esta película crítica el culto a la fama a traves de la vida de Riggan, un actor que hace 20 años se hizo famoso personificando a un superhéroe llamado Birdman, y que cayó en desgracia como consecuencia de negarse a hacer la 4ta entrega de la serie. La historia se centra en la sacada a escena de una obra de teatro que volverá a dar fama a Riggan y cuenta en detalle lo que pasa en esos dos últimos días de preparación para el estreno, Riggan está acompañado por un conjunto de personajes llenos de sus propias locuras y excentricidades. Excelente también la actuación de Edward Norton y nada mal lo hace Emma stone como hija ex-drogadicta de Riggan que con sus grandes ojos destila amargura. En el apartado técnico no lo hace nada mal con varias escenas / secuencias únicas y sin aparentes cortes demostrando un excelente manejo de cámaras, me recordó un poco a la película argentina “El secreto de sus Ojos” con su escena de 5 min sin cortes.  Película bastante loca y merecedora del oscar. Muy Recomendada

Trailer:

Película: Birdman o La inesperada virtud de la ignorancia (2014)

Película: Francotirador – American Sniper (2014)

Película: El francotirador.
Título original: American sniper.
Dirección: Clint Eastwood.
País: USA.
Año: 2014.
Duración: 134 min.
Género: Drama, bélico.
Interpretación: Bradley Cooper (Chris Kyle), Sienna Miller (Taya Kyle), Jake McDorman, Luke Grimes, Navid Negahban, Keir O’Donnell.
Guion: Jason Dean Hall; basado en el libro de Chris Kyle.
Producción: Bradley Cooper, Clint Eastwood, Andrew Lazar, Robert Lorenz y Peter Morgan.
Fotografía: Tom Stern. Montaje: Gary D. Roach.
Diseño de producción: James J. Murakami y Charisse Cardenas.
Vestuario: Deborah Hopper.

Sinopsis: Nuevo drama bélico dirigido por Clint Eastwood, protagonizado por Bradley Cooper y nominado a 6 Oscars, incluyendo Mejor Película. Chris Kyle es el francotirador más letal de la historia del ejército de los Estados Unidos. Pero hay algo más en él aparte de ser un buen tirador. El marine del grupo de operaciones especiales de la Marina de Estados Unidos, Chris Kyle, es enviado a Irak con una sola misión: proteger a sus compañeros de ejército. Su precisión milimétrica salva incontables vidas en el campo de batalla y, a medida que se extienden sus valientes hazañas, se gana el apodo de Leyenda. Sin embargo, su reputación también crece detrás de las líneas enemigas, de manera que ponen precio a su cabeza y se convierte en objetivo prioritario de los insurgentes. También se está enfrentando a otra batalla en casa: ser un buen marido y padre desde el otro lado del mundo. A pesar del peligro, y del precio que, debido a su actividad, tiene que pagar su familia en su país, Chris sirve durante cuatro angustiosas misiones en Irak, personificando el emblema del credo de los SEAL: “no dejar a ningún hombre atrás”. Pero al volver a su casa, con su mujer y con sus hijos, Chris descubre que lo que no puede dejar atrás es la guerra.

Mi opinión: Es un drama donde se exploran los desafíos morales a los que se ven sometidos los actores de una guerra. Brandley Cooper se lleva la carga emocional y dramática de esta película bien dirigida por el veterano de 84 años Clint Eastwood, quien hace un esfuerzo por abstraer el drama personal de Chris Kyle del tema político que de forma innata conlleva cualquier guerra. La película es basada en el libro autobiográfico y bestseller del mismo nombre “American Sniper” publicado en Enero de 2012. Un drama muy norte-americano para los norte-americanos, los buenos y los malos están bien definidos y aunque en ambos lados de la guerra hay historias y contextos muy humanos, es claro cual es el bando “bueno”. Es bastante controvertido ver a un francotirador que en últimas tiene la tarea de asesinar gente como una buena persona, pero esto es lo que se intenta mostrar en la película, y valga decir Eastwood tiene cierto éxito en este cometido. En la wikipedia relacionan entrevistas que le hicieron a Kyle donde siempre defendió su labor en Irak como francotirador con la premisa de que por cada baja de un insurgente irakí, salvaba varias vidas estadounidenses y que no consideraba a sus víctimas como personas.

“La primera vez, ni siquiera estás seguro de que puedas hacerlo (matar). Pero yo no estaba allí mirando a esas personas como personas. No me preguntaba si tenían familia. Solo estaba tratando de mantener a mi gente a salvo.”

Kyle fue asesinado  el sábado 2 de febrero de 2013 junto a un amigo llamado Chad Littlefield mientras practicaban en un campo de tiro en Rough Creek Lodge en Glen Rose, Texas. Al final de la película se pueden ver algunas escenas de su funeral y los honores militares que le hicieron.
Hay muchos comentarios en internet acerca de una escena donde aparece Kyle con un bebe y se ve claramente que es un muñeco. Es bastante extraño que pase esto en una producción de este nivel, pero esto ocasiono un pequeño alboroto de criticas que hace que muchas personas vayan a cine solo para esperar el momento en que se ve esta escena.
Desde el punto de vista cinematográfico, mi humilde opinión es que la película “American Sniper (2014)” esta lejos de merecer el codiciado Oscar, aunque con los sentimientos patrióticos alborotados otra cosa es lo que pueden pensar los miembros de la academia.

A continuación un video de una entrevista a Chris Kyle

Película: Francotirador – American Sniper (2014)

Película: La famille Bélier (2014)

 Título: La familia Bélier
Título original: La famille Bélier
País: Francia
Productora: Jerico, Mars Films, France 2 Cinéma
Director: Eric Lartigau
Guión: Victoria Bedos, Thomas Bidegain
Reparto: Karin Viard, François Damiens, Éric Elmosnino, Louane Emera

Sinopsis:
Dentro de la familia Bélier, todo el mundo es sordo, excepto la joven Paula, de 16 años. Ella es una intérprete indispensable para que sus padres desarrollen su vida de forma normal, incluyendo las labores dentro de la granja familiar.
Siempre ha sido el vínculo entre los suyos y el mundo exterior, pero Paula tiene una voz excepcional que podría convertirla en una gran cantante, eso sí, a costa de sus responsabilidades familiares.

Mi opinión: Es una película francesa, lejos de las producciones a que nos tiene acostumbrados hollywood. Es una historia bastante simple y tal vez no muy original pero lo que la hace muy agradable es la calidez de sus personajes y es tan así que a lo largo de la película les vamos tomando cariño hasta sentirlos cercanos. Es una historia acerca de los valores y la unidad familiar contada a través del mundo de una adolescente y su camino a la independencia personal. La película es difícil de calificar, es un drama? o una comedia? es acaso un musical? En realidad no importa, es una buena película y al final te hará llorar y emocionarte. Muy recomendada!!

Trailer:

Película: La famille Bélier (2014)

Película: Boyhood (2014)

Cartel BoyhoodPelícula: Boyhood (Momentos de una vida).
Dirección y guion: Richard Linklater.
País: USA.
Año: 2014.
Duración: 165 min.
Género: Drama.
Interpretación: Patricia Arquette (Olivia), Ellar Coltrane (Mason), Lorelei Linklater (Samantha), Ethan Hawke (padre).
Producción: Richard Linklater y Cathleen Sutherland.
Fotografía: Lee Daniels y Shane Kelly.
Montaje: Sandra Adair.
Diseño de producción: Rodney Becker.
Vestuario: Kari Perkins.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.
Premios: 2014: 3 Globos de Oro: Mejor película – Drama, director y actriz sec. (Arquette)
2014: Premios BAFTA: 5 nominaciones incluyendo Mejor película
2014: Festival de Berlín: Mejor director
2014: Festival de Sundance: Estreno mundial (sección “Premieres”)
2014: American Film Institute (AFI): Top 10 – Mejores películas del año
2014: Festival de San Sebastián: Gran Premio FIPRESCI: mejor película del año
2014: National Board of Review: Mejores 10 películas del año
2014: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película, director y actriz sec. (Arquette)
2014: Críticos de Los Angeles: Mejor película, director, actriz (Arquette) y montaje
2014: Premios Gotham: 4 nomin. (mejor película, actor, actriz, actor revelación)
2014: Independent Spirit Awards: 5 nominaciones incluyendo Mejor película
2014: Satellite Awards: 7 nominaciones incluyendo Mejor película
2014: Sindicato de Actores (SAG): 3 nominaciones incluyendo Mejor reparto
2014: Critics Choice Awards: 8 nominaciones incluyendo Mejor película
2014: Críticos de Chicago: 3 premios incluyendo Mejor película

Sinopsis: Drama rodado a lo largo de 12 años (2002-2013) pero únicamente en 39 días de rodaje. Es la historia de Mason (Ellar Coltrane) desde los seis años y durante una década poblada de cambios: mudanzas y controversias, relaciones que se tambalean, bodas, diferentes colegios, primeros amores, también desilusiones, momentos maravillosos, de miedo y de una constante mezcla de desgarro y sorpresa. Un viaje íntimo y épico por la euforia de la niñez, los sísmicos cambios de una familia moderna y el paso del tiempo

Mi opinión: Si ya se han visto la trilogía de Richard Linklater (Before Midnight (2013), Before Sunset (2004), Before Sunrise (1995)) se podrán hacer una idea del tipo de película que es Boyhood, un recorrido bastante intimo y personal por la vida de Mason desde la edad de 6 años hasta los 16. Retrata lo que pasa por la cabeza de un niño como consecuencia del tumulto de eventos que suceden en su vida: mudanzas, peleas familiares, visitas de su padre ya separado de su madre, relaciones con padrastros alcohólicos, hermanastros, maestros, jefes e incluso primeras relaciones sentimentales, en fin, todo lo que puede pasar en la vida de un niño que va creciendo al lado de su familia. Es tal vez por ser un retrato bastante creíble que muchos de los espectadores nos vemos reflejados en la pantalla a través de los ojos de este niño y su proceso de crecimiento físico y emocional. Creo que la película ha tenido tanto éxito y de alguna forma ha sido éxito mediático por como fue realizada y con los riesgos que conllevo producirla con los mismos actores (Ellar coltrane, Patricia Arquette, Ethan Hawke y la propia hija de Linklater, Lorelei Linklater) a lo largo de 12 años. Es interesante como sutilmente se insinúa la época en la que suceden las cosas, ya sea por referencias culturales o políticas, (Game Boy, Xbox o Wii, referencias a Harry Potter, Dragon Ball, Star Wars o políticas como las campañas presidenciales como la de Obama) y en ningún momento se siente forzado el avance del tiempo a pesar de las casi 3 horas de película. Los diálogos de la parte final de la película no me gustaron, un poco porque hacen uso de filosofía barata pero esto puede ser también por la edad del personaje En resumen la recomiendo a cualquier persona que guste del séptimo arte pero con todas las expectativas generadas por los medios, al terminar de ver la película siento que esta un poco sobre valorada.

Trailer:

Película: Boyhood (2014)

Película: Lucy (2014)

lucy 2014
Lucy (2014)

Película: Lucy.
Dirección y guion: Luc Besson.
País: Francia.
Año: 2014.
Duración: 89 min.
Género: Acción, thriller, ciencia-ficción.
Interpretación: Scarlett Johansson (Lucy), Morgan Freeman (profesor Norman), Choi Min-sik (Sr. Jang), Amr Waked (Pierre Del Rio), Analeigh Tipton (Caroline).
Producción: Virginie Besson-Silla.
Música: Eric Serra.
Fotografía: Thierry Arbogast.
Montaje: Julien Rey.
Diseño de producción: Hugues Tissandier.
Vestuario: Olivier Bériot.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Sinopsis: Lucy es una mujer envuelta involuntariamente en un asunto muy oscuro del que deberá salir utilizando a sus propios captores, y que acabará transformándose en una guerrera despiadada cuya evolución supera la lógica humana. El film de acción escrito y dirigido por Luc Besson, creador de El quinto elemento y recientemente Malavita, cuenta también entre su reparto con los actores Morgan Freeman (Plan en Las Vegas) y Mink-sik Choi (Old Boy).

Mi opinión: La premisa en la que se basa esta película es que solo usamos el 10% de nuestros cerebros (cosa que es falsa, usamos el 100% de nuestros cerebros) y por cosas de la vida Lucy se ve involucrada en una serie de eventos que ocasionan que comience a usar todo su cerebro hasta el punto de lograr hacer cosas extraordinarias. La película es poco trascendente, y promueve ideas totalmente descabelladas ademas de basarse en supuestos completamente falsos. Morgan Freeman (Norman) le da credibilidad a estas ideas acerca del poco uso que le damos al cerebro y sobre lo que pasaría si lo usáramos en mayor medida. El toque un poco de comedia se lo da Choi Min-sik (Sr. Jang) como mafioso y traficante de drogas experimentales y la acción se la dan las persecuciones en auto en medio de la ciudad de Paris, todo esto muy del estilo de Luc Besson. La película es entretenida y no es tan larga (89 min.), apenas suficiente para disfrutar en una tarde de domingo. El final es tan rebuscado que no me gusto, pasa todo tan rápido que no se explican muchas cosas, con todo esto el “pero” mas grande al menos para mi se encuentra en seguir promoviendo las ideas equivocadas acerca de que usamos solo el 10% del cerebro y lo totalmente disparatado de los conceptos que propone pero todo esto es apenas una excusa para el derroche de efectos especiales, carreras, muertos y algo de humor que es acostumbrado en este director francés. No es una película para tomarse en serio pero entretenida si te gustan los efectos especiales.

Trailer:

Película: Lucy (2014)

Película: La cocinera del Presidente – Les Saveurs du palais

Película: La cocinera del presidente.
Título original: Les saveurs du palais.
Dirección: Christian Vincent.
País: Francia.
Año: 2012.
Duración: 95 min.
Género: Biopic, comedia.
Interpretación: Catherine Frot (Hortense Laborie), Jean D’Ormesson (presidente), Hippolyte Girardot (David), Arthur Dupont (Nicolas), Jean-Marc Roulot (Jean-Marc Luchet), Arly Jover (Mary), Brice Fournier (Pascal).
Guion: Etienne Comar y Christian Vincet; basado en un argumento de Danièle Mazet-Delpeuch.
Producción: Etienne Comar y Philippe Rousselet.
Música: Gabriel Yared. Fotografía: Laurent Dailland.
Montaje: Monica Coleman.
Diseño de producción: Patrick Durand.
Vestuario: Fabienne Katany.
Distribuidora: Golem.
Estreno en Francia: 19 Septiembre 2012.
Calificación por edades: Apta para todos los públicos.

Sinopsis: En “La cocinera del presidente”, inspirada en la historia real de la cocinera privada del presidente François Miterrand, conoceremos a Hortense Laborie, una renombrada cocinera del Périgord que no acaba de creerse que el presidente de la República la haya nombrado su chef particular y que deberá encargarse de todas sus comidas privadas en el Palacio del Elíseo. A pesar de los celos y envidias de numerosos miembros del personal de cocina, Hortense no tarda en hacerse respetar gracias a su genio. La autenticidad de sus platos seduce al presidente, pero los pasillos del poder están trufados de trampas.

Mi opinión: En esta historia se nos cuenta como una mujer sencilla y amante de la cocina que vive en una zona rural de Francia es contratada para preparar las comidas privadas del presidente, generando una serie de situaciones divertidas surgidas por el conflicto entre los cocineros del palacio (todos hombres) y ella. La comida es uno de los principales personajes de esta película, las descripciones de los menus que se van a preparar, el listado de ingredientes y algunas escenas con los platos mismos hacen salivar a los espectadores de la película (recomiendo que vean la película con el estomago lleno), esto ayudado de la interpretación de Catherine Frot cuyo papel es representado con soltura y sencillez.  Respecto a la historia misma debo decir que le falta fuerza, el relato es contado a manera de recuerdo y hay muchas escenas que son solo relleno, sien embargo la historia es entretenida y fácil de disfrutar aunque por lo simple de la historia no deja nada para el recuerdo.

Trailer:

Película: La cocinera del Presidente – Les Saveurs du palais

Película: Silver Linings Playbook – El lado bueno de las cosas – El lado luminoso de la vida – Los juegos del destino

El lado bueno de las cosasPelícula: El lado bueno de las cosas.
Título original: 
Silver linings playbook.
Dirección: David O. Russell.
País: USA.
Año: 2012.
Duración: 122 min.
Género: Comedia dramática, romance.
Interpretación: Bradley Cooper  (Pat), Jennifer Lawrence (Tiffany), Robert De Niro (Sr. Pat), Jacki Weaver  (Dolores), Chris Tucker (Danny), Julia Stiles (Veronica), Shea Whigham (Jake), John Ortiz (Ronnie).
Guion: David O. Russell; basado en la novela de Matthew Quick.
Producción: Bruce Cohen, Donna Gigliotti y Jonathan Gordon.
Música: Danny Elfman.
Fotografía: Masanobu Takayanagi.
Montaje: Jay Cassidy y Crispin Struthers.
Diseño de producción: Judy Becker.
Vestuario: Mark Bridges.
Distribuidora: eOne Films Spain.
Estreno en USA: 25 Diciembre 2012.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.
Premios:
2012: Oscar: mejor actriz (Jennifer Lawrence). 8 nominaciones, incluyendo mejor película
2012: Globos de Oro: Mejor actriz comedia/musical (Lawrence). 4 nominaciones
2012: 4 Critics Choice Awards: Mejor comedia, actor, actriz de comedia y reparto. 10 nom.
2012: Premios BAFTA: Mejor guión adaptado. 3 nominaciones
2012: Festival de Toronto: Mejor película (premio del público)
2012: Independent Spirit Awards: Mejor película, director, guion y actriz
2012: Premios Gotham: Nominada a Mejor reparto
2012: Satellite Awards: 5 premios, incluyendo Mejor película y director. 7 nominaciones
2012: National Board of Review (NBR): Top 10, Mejor actor (Cooper) y guión original
2012: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actriz (Jennifer Lawrence)
2012: American Film Institute: Top 10 – Mejores películas del año
2012: Hollywood Film Festival: Director, Actor (Cooper), Actor Sec. (De Niro) del año
2012: Asociación de Críticos de Chicago. 2 Nominaciones

Sinopsis: Pat Solatano (Bradley Cooper) lo ha perdido todo: su casa, su trabajo y a su mujer. Ahora se encuentra viviendo nuevamente con su madre (Jacki Weaver) y su padre (Robert De Niro), después de pasar ocho meses en una institución mental tras llegar a un acuerdo con la fiscalía. Pat está decidido a rehacer su vida, mantener una actitud positiva y reconciliarse con su mujer, pese a las particulares circunstancias de su separación. Lo único que quieren los padres de Pat es que su hijo levante cabeza y comparta con el resto de su familia su obsesión por su equipo de fútbol americano favorito de Filadelfia. Cuando Pat conoce Tiffany (Jennifer Lawrence), una misteriosa chica con un cúmulo de problemas propios, la situación se complica. Tiffany se ofrece a ayudar a Pat a recuperar a su mujer, pero únicamente si él hace a cambio algo que a ella le resulta muy importante. A medida que van cumpliendo sus respectivas partes del trato, empieza a formarse un inesperado vínculo entre ellos y van poco a poco descubriendo el lado positivo de sus vidas.

Mi opinión: Esta película, algo vieja del 2012 la tenia en la cola de películas por ver y por fin le llego el turno. Sencilla pero divertida de un modo sarcástico es lo que puedo decir de esta comedia dramática con excelentes interpretaciones de sus protagonistas Bradley Cooper  (Pat), Jennifer Lawrence (Tiffany), protagonizando un mundo donde todos están un poco locos, no solo los personajes principales sino los que los rodean como De Niro (Sr. Pat) con sus supersticiones y manias actuando como padre, o Danny quien padece la ansiedad a la que le someten la mujer y el trabajo, todos buscando y necesitando encontrar en los demás el lado bueno de las cosas. Una buena dosis de humor negro y algo de romance cursi pero entretenida al final de todo dejando una reflexión sobre lo que es la normalidad. La recomiendo.

Película: Silver Linings Playbook – El lado bueno de las cosas – El lado luminoso de la vida – Los juegos del destino