Película: Ratatouille

Ratatouille2-200x296Dirección: Brad Bird.
País: USA.
Año: 2007.
Duración: 110 min.
Género: Animación, comedia.
Doblaje original/español: Patton Oswalt/Guillermo Romero (Remy), Ian Holm/Carlos Isbert (Skinner), Lou Romano/Fernando Cabrera (Linguini), Brian Dennehy/Juan Amador Pulido (Django), Peter O’Toole/Luis Mas (Ego), Brad Garrett/Héctor Cantolla (Gusteau), Janeane Garofalo/Inés Blázquez (Colette), Will Arnett/Jesús Carrasco (Horst), Julius Callahan/Álvaro Navarro (Lalo), James Remar/Abraham Aguilar (Larousse).
Guión: Brad Bird; basado en un argumento de Jan Pinkava, Jim Capobianco y Brad Bird.
Producción: Brad Lewis.
Producción ejecutiva: John Lasseter y Andrew Stanton.
Música: Michael Giacchino.
Montaje: Darren Holmes.

Sinopsis: Remy sueña con convertirse en un gran chef francés a pesar de la oposición de su familia y del problema evidente que supone ser una rata en una profesión que detesta a los roedores. El destino lleva a Remy a las alcantarillas de París, pero su situación no podría ser mejor, ya que se encuentra justo debajo de un restaurante que se ha hecho famoso gracias a Auguste Gusteau, una estrella de la cuisine. A pesar del peligro que representa ser un visitante poco común (y, desde luego, nada deseado) en los fogones de un exquisito restaurante francés, la pasión de Remy por la cocina pone patas arriba el mundo culinario parisino.

Mi opinión: Me encanto, simplemente genial, excelente la historia, típico de las producciones actuales de dibujos animados con los excelentes dibujos y animaciones y diálogos que son encantadores y muy buena música para acompañar las escenas y ayudar a generar los sentimientos expresados por las situaciones. Los detalles son muy buenos, las texturas, las imágenes de las calles de París son algo único. Me encanto como se ve a Remy como una rata, muy real en sus movimientos y me gusto mucho como termina la historia, en fin si alguien no la ha visto se la recomiendo. Confieso que tenia mis prevenciones hacia la película pero gratamente estaba equivocado.

Trailer:

Enlaces:

www.ratatouille.com

Película: Ratatouille

Película: Esto huele mal

EstohuelemalClasificación: RECOMENDADA PARA MAYORES DE 12 AÑOS
Género: Drama, Comedia
Idioma: Hablada en español
Duración: 86 minutos
Reparto: Diego Bertie (Ricardo), Cristina Campuzano (Elena), Valerie Domínguez (Manuela), Diego Cadavid (Guzmán), Maria Eugenia Dávila (Mercedez), Victor Hugo Morant (Joaquín), Sandra Reyes (Claudia Jacome), Natty Botero (Patricia)
Director: Jorge Alí Triana
Año: 2007

Sinopsis: Una historia de Verdad llena de mentiras.Una explosión de Infidelidad. Basada en un hecho real, “Esto Huele Mal” es una apasionante historia de seducción, mentira e infidelidad. Nada pone en peligro la vida íntima y de mentira que maneja Ricardo Caicedo, destacado hombre de negocios, hasta la noche trágica en que sucedió la explosión de la bomba en el atentado al Club El Nogal. A partir de este momento todo se desploma en la vida de Ricardo y tendrá que armar una sofisticada y complicada mentira para sostener ante su esposa que él se encontraba en este lugar, en una reunión de negocios, tal como se lo había hecho creer, y no donde su amante Manuela, en otro tipo de encuentro. Como una bola de nieve, la mentira de Ricardo se vuelve incontrolable y lo que se convierte en una tragedia para él será para el espectador una serie de situaciones insólitas, llenas de humor, donde al final, la única justicia posible será la verdad.

Mi opinión: A pesar que uno de los géneros de la película es el drama les tengo que decir que no tiene mucho de drama a pesar de ser basada en unos hechos tan trágicos como los acontecidos el 6 de febrero de 2003, y a la luz de esta afirmación como drama no me gusto y no creo que les caiga bien a los familiares de las víctimas del atentado ocurrido al Club el Nogal. Ahora como comedia es otra cosa y debo decir que desde el inicio y mas o menos hasta la mitad de la película es bastante divertida, casi todos en la sala de cine nos reímos, pero el humor que se usa es bien simple y logrado en gran medida gracias a la actuación de Diego Cadavid, con apuntes y situaciones cómicas. Desde la mitad hasta el fin de la película es bastante predecible y tiene un final abrupto que deja a todo el mundo con un “plop” en la boca, como preguntándose, ese es el final?. En resumen es una película divertida y fácil de ver si es que no se tienen expectativas grandes y el final si es verdaderamente nulo, no pudo decir que malo o bueno porque en realidad creo que carece de final. Las actuaciones no están mal, como ya mencione es muy divertida la actuación de Diego Cadavid, de Natty Botero no puedo decir lo mismo, muy simple su papel, bastante intrascendente; de Valerie Dominguez, la ex-señorita Colombia, creo que para no tener una formación actoral lo hace bien en el papel de Manuela, la amante, incluso tiene algún dialogo que aunque corto me sonó interesante. Veanla y creense sus propia impresiones.

Enlaces:

http://www.cmoproducciones.com/estohuelemal/

Película: Esto huele mal

Película: Los Simpsons: La Película

Lossimpson-200x285Dirección: David Silverman.
País: USA.
Año: 2007.
Duración: 87 min.
Género: Animación, comedia.
Doblaje original: Dan Castellaneta (Homer Simpson), Julie Kavner (Marge Simpson), Nancy Cartwright (Bart Simpson), Yeardley Smith (Lisa Simpson), Harry Shearer (Sr. Burns), Hank Azaria (Moe), Marcia Wallace (Edna).
Guión: James L. Brooks, Matt Groening, Mike Reiss, George Meyer, Ian Maxtone-Graham, John Swartzwelder, Matt Selman, David Mirkin, Al Jean, Mike Scully y Jon Vitti; basado en los personajes creados por Matt Groening.
Producción: James L. Brooks, Matt Groening, Al Jean, Richard Sakai y Mike Scully.
Música: Hans Zimmer.
Dirección artística: Dima Malanitchev.

Sinopsis: Homer debe salvar al mundo de una catástrofe que él mismo ha provocado. Todo comienza con Homer, su nueva mascota, un cerdo, y un silo lleno de excrementos que tiene una fuga, una combinación que desencadena un desastre distinto a todo lo que Springfield haya experimentado jamás. Mientras Marge está indignada por la monumental metedura de pata de Homer, una turba vengativa cae sobre el hogar de los Simpson. La familia se escapa por los pelos pero no tarda en quedar dividida por el conflicto, además de separada físicamente. A la ciudadanía de Springfield le sobran motivos para pedir la cabeza de Simpson. La calamidad provocada por Homer ha llamado la atención del presidente de los EE.UU. Arnold Schwarzenegger y del jefe de la Agencia de Protección Medioambiental, Russ Cargill. Mientras el destino de Springfield y el del mundo permanecen indecisos, Homer emprende una odisea personal de redención, buscando el perdón de Marge, la reunión de su dividida familia y la salvación de la ciudad donde vive.

Mi opinión: La verdad, fui a verla por casualidad, era la única película que nos servía a mi hermana y a mi para matar un rato el tiempo el sábado pasado por una situación particular, y quede muy gratamente sorprendido. Debo decir que la película no dista mucho de un capítulo cualquiera en cuanto al formato, pero es una suma de las mejores cosas que se ven en la serie, desde la inclusión de grupos de rock (esta vez fue Green Day), las burlas y críticas a personajes y compañías (se burlaron del gobierno gringo, de las películas de Disney, de los ambientalistas, de películas como Spiderman, Harry Potter, Titanic, Una verdad incomoda) hasta lo más sencillo como son los diálogos simplemente geniales y divertidos de siempre, homero se burla hasta de los espectadores de la película cuando afirma que cual estúpido pagaría por ver algo que sale gratis en tv. Pensé que no iba a ser buena porque una cosa es un capitulo de 30 min, menos en realidad si contamos los comerciales a mantener la atención con una historia y situaciones cómicas durante 87 min y mas con toda la expectativa que se generó, pero debo decir que lograron que fuera entretenida. Es para reírse todo el tiempo y tiene mejoras gráficas con algunos aspectos en tres dimensiones que mejoran lo que vemos en tv, pero igual que pasa con la mayoría de los capítulos es muy fácil de olvidar. Muy bien para pasar un rato divertido.

Nota: Tengan paciencia cuando termina la película y permanezcan un rato en el teatro. Después de una clásica lista larga de reparto, se presenta el nuevo Himno de Springfield, muy bueno la verdad. Vale la pena. también ven a la familia escuchar a Maggie decir su primera palabra

Enlaces:

http://www.simpsonsmovie.com/

Trailers oficiales

Versión original
1er trailer – Pequeño Mediano Grande

2do trailet – Pequeño Mediano Grande
3er trailer – Pequeño Mediano Grande

Versión española
1er trailer –Todas las velocidades
2do trailer –Todas las velocidades

Variedades

Dentro de la película aparece Homero inventandose una canción dedicada a su cerdito. y Aqui se las pongo porque es muy divertida

Puerco Araña

Puerco Araña, puerco araña…
Al mal ataca con su telaraña
Su colita retorcida, da besitos con su trompita..
Miraaa, Es el puerco arañaaa…

Película: Los Simpsons: La Película

Película: Ocean’s 13 – Ahora son 13

Oce1-200x285Dirección: Steven Soderbergh.
País: USA.
Año: 2007.
Duración: 122 min.
Género: Thriller, comedia, acción.
Interpretación: George Clooney (Danny Ocean), Brad Pitt (Rusty Ryan), Matt Damon (Linus Caldwell/Lenny Pepperidge), Andy Garcia (Terry Benedict), Don Cheadle (Basher Tarr/Fender Roads), Bernie Mac (Frank Catton), Ellen Barkin (Abigail Sponder), Al Pacino (Willie Banks), Casey Affleck (Virgil Malloy), Scott Caan (Turk Malloy), Eddie Jemison (Livingston Dell), Shaobo Qin (Yen/Sr. Weng), Carl Reiner (Saul Bloom/Kensington Chubb), Elliott Gould (Reuben Tishkoff), Vincent Cassel (François Toulour).
Guión: Brian Koppelman y David Levien; basado en los personajes creados por George Clayton Johnson y Jack Golden Russell.
Producción: Jerry Weintraub.
Música: David Holmes.
Fotografía: Peter Andrews.
Montaje: Stephen Mirrione.
Diseño de producción: Philip Messina.
Vestuario: Louise Frogley.

Sinopsis: Danny Ocean (George Clooney) y su banda sólo tendrían una razón para realizar su golpe más ambicioso y arriesgado: defender a uno de los suyos. Willy Bank (Al Pacino), el despiadado propietario de un casino, nunca hubiera imaginado que todo se iba a poner en su contra cuando traicionó a Reuben Tishkoff (Elliott Gould), amigo y mentor de Danny Ocean. Pero Bank se equivocó… para su desgracia. Quizás pudo derrotar a uno de los miembros originales de la banda, pero dejó a los demás en pie y les dio un propósito compartido: derrotar a Bank en la noche de la gran inauguración de su nuevo casino.

Mi opinión: Es una muy típica tercera entrega de una saga con ideas bastante agotadas y que trata de explotar hasta la última gota la fama del elenco de super estrellas que lo protagonizan. A pesar de que la trama es predecible y muy parecida a la primera, ya no hay novedad porque se conocen a los integrantes de este grupo de ladrones y estafadores, sigue siendo entretenida, con las clásicas conversaciones entre Danny y Rusty donde no acaban las frases y las situaciones ridículas a las que es expuesto Linus, con algunos de los personajes que no tienen importancia en la trama más de la que les da el ser el grupo original. Hay que ir a verla sin expectativas y solo con el objetivo de reírse un rato y nada mas.

 

Película: Ocean’s 13 – Ahora son 13

Película: Entre Copas – Sideways

Sideways-200x290Dirección: Alexander Payne.
País: USA.
Año: 2004.
Duración: 123 min.
Género: Comedia dramática.
Interpretación: Paul Giamatti (Miles Raymond), Thomas Haden Church (Jack Lopate), Sandra Oh (Stephanie), Virginia Madsen (Maya), Marylouise Burke (Madre de Miles), Jessica Hecht (Victoria), Missy Doty (Cammi), Alysia Reiner (Christine), Shaké Toukhmanian (Sra. Erganian), Duke Moosekian (Mike Erganian), Peter Dennis (Leslie Brough).
Guión: Alexander Payne y Jim Taylor; basado en la novela de Rex Pickett.
Producción: Michael London.
Música: Rolfe Kent.
Fotografía: Phedon Papamichael.
Montaje: Kevin Tent.
Diseño de producción: Jane Ann Stewart.
Vestuario: Wendy Chuck.

Sinopsis: Miles (Paul Giamatti), un divorciado traumatizado con su experiencia sentimental, al que le gustaría ser novelista y que presenta una fijación por el vino, decide agasajar a Jack (Thomas Haden Church), su viejo colega de la universidad y actor fracasado, con un viaje festivo a los viñedos del valle de Santa Ynez la semana antes de que Jack contraiga matrimonio. Los dos no podrían formar una pareja más extraña. Jack es un seductor demasiado sexual; Miles es un desgraciado aprensivo. Jack está buscando degustar su “último bocado de libertad”; Miles sólo pretende paladear la perfección en una botella. Jack se conforma con un Merlot barato; Miles se muere por el elusivo y perfecto Pinot. De hecho, la única cosa que parecen tener en común es la misma excitante mezcla de ambiciones fallidas y juventud marchita. En cualquier caso, cuando emprenden ruta subiendo por la costa, Miles y Jack pronto se van a ver ahogados en el vino y en las mujeres. Jack se enamora como un chiquillo de una experta vinícola local (Sandra Oh) y amenaza con cancelar su boda. Miles tiene su propio encuentro romántico con una camarera que es toda una experta en caldos (Virginia Madsen). Ambos se tambalean de forma peligrosa y cómica hacia la crisis de la mediana edad. Ahora, la boda se aproxima, y con ella la certeza de que Jack y Miles no van a volver a Los Angeles sanos y salvos y sin haber sufrido cambios… si es que al final terminan por regresar.

Mi opinión: Me habían hablado muy bien de la película hasta que el fin de semana pasado me la vi y les cuento que me gusto mucho. Tiene un humor dramático que le da tintes de la vida real que me encantaron. Dos personajes que no se parecen en nada pero que como suele ocurrir en la vida, por circunstancias casuales (estudiaron juntos en la universidad), se hicieron amigos de por vida. en algún momento de sus aburridas vidas viven una historia entre cómica y dramática que los une de alguna manera un poco más. La historia comienza un poco lenta y al parecer era mas lenta originalmente antes de los recortes que normalmente el director le hace a la película (vi los extras del DVD), aunque hubo un par de escenas que pienso no debieron ser recortadas. En la mitad de la película hay un dialogo entre Miles y Maya donde ambos describen sus gustos por el vino y con ello describen su forma de ser y de ver la vida y escuchándose a si mismos, particularmente Miles, se da cuenta de su terrible y patética forma de ver las cosas y de vivir la vida, tanto que lo mueve a reaccionar y cambiar. La película tiene varios diálogos inteligentes aunque es un poco lenta y un humor sutil a veces y disparatado en otras que vale la pena, además los personajes son muy auténticos y creíbles. El retrato de dos versiones de machismo e inmadurez masculina presentadas por Miles y Jack me parece genial, algo exagerada para que sea cómica pero muy bien, bastante contrastante con las muy balanceadas mujeres de la película (Stephanie y Maya), vaya que parece un guión escrito por una mujer que odia a los hombres, pero no es así. Les recomiendo la película si es que no la han visto.

 

Película: Entre Copas – Sideways

Letra y Música – Music and Lyrics

Dirección y guión: Marc Lawrence.
País:
USA.
Año: 2007.
Género: Comedia romántica.
Interpretación: Hugh Grant (Alex Fletcher), Drew Barrymore (Sophie Fisher), Brad Garrett (Chris Riley), Kristen Johnston (Rhonda), Campbell Scott (Sloan Cates), Haley Bennett (Cora Corman).
Producción: Martin Shafer y Liz Glotzer.
Música: Adam Schlesinger.
Fotografía:
Xavier Perez Grobet.
Montaje: Susan E. Morse.
Diseño de producción: Jane Musky.
Vestuario: Susan Lyall.

Sinopsis: Alex Fletcher (Hugh Grant) es una estrella de pop acabada de los años 80, se ha visto relegado a trabajar en el circuito de la nostalgia, en ferias de pueblo y parques de atracciones. El carismático y talentoso músico tiene la oportunidad de volver a escena cuando la gran diva Cora Corman le invita componer y grabar un dúo con ella, pero hay un problema, Alex no ha escrito ninguna canción desde hace años; jamás ha escrito letras, y tiene tan solo unos días para escribir una canción de éxito. Aparece Sophie Fisher (Drew Barrymore), una mujer seductora y excéntrica que se ocupa de las plantas de Alex y que posee un don de la palabra que llama la atención del compositor. Sophie está de vuelta de una relación que acabó mal, y por tanto tiene reparos a la hora de colaborar con nadie, especialmente con Alex, una persona que tiene pánico a los compromisos. A medida que la química entre ambos se empiece a notar, cuando están juntos al piano o debajo de él, Alex y Sophie tendrán que enfrentarse a sus miedos, y a la música, si quieren encontrar el amor y el éxito que ambos se merecen.

Mi opinión: Como termino viendo este tipo de películas (comedias románticas rosa pálido)? Esta vez, la situación es así: llegada al centro comercial a las 5:10pm y a esa hora están presentado “Letra y Música”, para cualquier otra película la espera sería de mínimo hora y media, decisión: Entremos a verla porque no queremos esperar tanto tiempo. La película es divertida a ratos (por lo menos me reí algunas veces), comienza con un video de un grupo llamado PoP al más puro estilo ochentero y bastante cómico para esta época, y sigue con la historia de Alex Fletcher, el olvidado y ex integrante del grupo PoP. El resto de la película tiene la típica historia romántica y rosa donde el hombre conoce a la mujer; se enamoran; se enojan; se reconcilian; muy predecibles y poco original. Me gusto la forma como se ridiculiza un poco a las estrellas pop actuales que alegan cierta espiritualidad mientras bailan provocativamente y con poca ropa en sus videos y hacen a sus fans gritar de emoción, a lo Britney Spears. Algunos diálogos entre los dos personajes principales son interesantes pero tal vez no lo suficiente como para recomendar la película a alguien. No niego que a alguien muy romántico y a quien no le importen las historias predecibles y sin mucho argumento le pueda gustar, pero yo no me arriesgaría a recomendarla. Les dejo aquí la canción que durante la película componen con Letra y música sus dos protagonistas.

Way Back into Love

I’ve been living with a shadow overhead
I’ve been sleeping with a cloud above my bed
I’ve been lonely for so long
Trapped in the past, I just can’t seem to move on

I’ve been hiding all my hopes and dreams away
Just in case I ever need `em again someday
I’ve been setting aside time
To clear a little space in the corners of my mind

All I wanna do is find a way back into love
I can’t make it through without a way back into love
Ohhhhh

I’ve been watching but the stars refuse to shine
I’ve been searching but I just don’t see the signs
I know that it’s out there
There’s gotta be something for my soul somewhere

I’ve been looking for someone to shed some light

Not somebody just to get me through the night
I could use some direction
And I’m open to your suggestions

All I wanna do is find a way back into love
I can’t make it through without a way back into love
And if I open my heart again
I guess I’m hoping you’ll be there for me in the end

There are moments when I don’t know if it’s real
Or if anybody feels the way I feel
I need inspiration
Not just another negotiation

All I wanna do is find a way back into love
I can’t make it through without a way back into love
And if I open my heart to you
I’m hoping you’ll show me what to do
And if you help me to start again
You know that I’ll be there for you in the end

Actualización:
Encontré la letra de la canción que canta Alex Fletcher pidiendo disculpas por su comportamiento.

Don’t Write Me Off

It’s never been easy for me
To find words to go along with a melody,
but this time there’s actually something on my mind,
So please forgive these few brief awkward lines.

Since I met you my whole life has changed,
It’s not just my furniture you’ve re-arranged.
I was living in the past
but somehow you’ve brought me back,
and I haven’t felt like this since before Frankie said relax.

And now I know based on my track record
I might not seem like the safest bet.
All I’m asking you
is don’t write me off just yet.

For years I’ve been telling myself the same old story,
that I’m happy to live off my so called former glories,
but you’ve given me a reason
to take another chance.
Now I need you despite the fact
that you’ve killed all my plants.

And now I know,
I’ve already blown more chances
than anyone should ever get.
All I’m asking you is
don’t write me off just yet.
Don’t write me off just yet.

Letra y Música – Music and Lyrics

Pequeña Miss Sunshine – Little Miss Sunshine

Dirección: Jonathan Dayton y Valerie Faris.
País:
USA.
Año: 2006.
Duración: 101 min.
Género: Comedia dramática.
Interpretación: Greg Kinnear (Richard), Toni Collette (Sheryl), Steve Carell (Frank), Paul Dano (Dwayne), Abigail Breslin (Olive), Alan Arkin (abuelo).
Guión: Michael Arndt.
Producción: Marc Turtletaub, David T. Friendly, Peter Saraf, Albert Berger y Ron Yerxa.
Música: Mychael Danna.
Fotografía:
Tim Suhrstedt.
Montaje: Pamela Martin.
Diseño de producción: Kalina Ivanov.
Vestuario: Nancy Steiner.
Sinopsis: Los Hoover son una familia conflictiva: el abuelo esnifa cocaína y suelta palabrotas, el padre da cursos sobre el éxito con estrepitoso fracaso, la madre no da abasto, el tío se recupera de un suicidio frustrado al ser abandonado por su novio, el hijo adolescente lee a Nietzsche y se niega a hablar, y la hija pequeña, Olive, gafotas y ligeramente gordinflona, quiere ser una belleza. Cuando un golpe de suerte lleva a Olive a ser invitada a participar en el muy competitivo concurso de ‘Pequeña Miss Sunshine’ en California, toda la familia Hoover se reúne para ir con ella. Se apilan en su oxidada furgoneta Volkswagen y se dirigen hacia el Oeste en un trágicómico periplo de tres días lleno de locas sorpresas que les lleva al gran debut de Olive, el cual cambiará a esta familia de inadaptados de una forma que nunca hubieran imaginado.

Mi opinión: Vaya que es una familia totalmente disfuncional, un padre que se la pasa predicando los 9 pasos para el éxito, alguien totalmente ido de la realidad, bueno en realidad a mi no me gustan para nada los temas de superación personal, y tal vez sea por eso que no me gusto mucho la película, tiene situaciones divertidas e irreales, pero tanta referencia al dichoso método de los 9 pasos para ser exitoso, me iba exasperando un poco. De todos modos me gusto la actuación de la niña, pero eso siempre pasa con los niños en el cine, que de una u otra forma muestran cosas diferentes que atraen. La trama se basa completamente en una cultura muy gringa y tal vez por eso le llame la atención tanto a los americanos como para estar nominada a los oscar como mejor película. La actuación de Alan Arkin como el abuelo si me pareció excelente y su oscar como mejor actor de reparto si me parece merecido.

 

Pequeña Miss Sunshine – Little Miss Sunshine